Helmikuun viimeisellä viikolla Studio Rikutursolla työskentelee viikon ajan Jari Kajaste, yksi suomalaisen realismin pitkälinjaisista tekijöistä.
Jari on ollut mukana rakentamassa suomalaista studiokulttuuria jo varhain, ja hänen työnsä perustuu edelleen samaan ajatukseen: huolelliseen tekemiseen ja kestäviin lopputuloksiin.
Realismia kokemuksella
Jari on erikoistunut realistisiin ja fotorealistisiin tatuointeihin. Työt pohjautuvat usein valokuviin, mutta keskiössä ei ole kuvan kopiointi, vaan ihon ymmärtäminen materiaalina – miten valo, varjo ja yksityiskohdat toimivat ajan kanssa ja miten kokonaisuus säilyy katsottavana vuosienkin päästä.
Hänen töissään korostuvat rauhallinen kompositio ja tekninen tarkkuus, oli kyseessä muotokuva, luontoaihe tai klassinen veistos.
Työskentelytapa
Jarin työskentely on harkittua ja keskustelevaa. Hän käyttää aikaa idean läpikäyntiin, kertoo tekniikasta ja perustelee ratkaisut selkeästi. Monelle asiakkaalle tämä tuo varmuutta ja luottamusta koko prosessiin.
Vaikka realismi on Jarin vahvin alue, hän toteuttaa myös muita tyylejä projektin mukaan. Lisäksi suuret ja teknisesti vaativat peittotatuoinnit kuuluvat hänen osaamiseensa.
Kenelle guest spot sopii?
Tämä vierailu sopii sinulle, jos:
etsit realismia tai fotorealismia, joka kestää aikaa
arvostat kokemusta ja rauhallista työskentelyä
sinulla on vaativa projekti tai peittotatuointi mielessä.
Ajankohta ja varaukset
🗓️ 22.02.–28.02.2026
📍 Studio Rikuturso, Tampere
Ajanvaraukset ja tiedustelut hoidetaan suoraan Jarin kanssa.
Asiakkaan lähtötaso. Tämän peittämiseen olisi ehdoteltu korppeja ja kaiken maailman kovakuoriaisia, jotka eivät olleen ehkä se millä tämän halusi peittää.
Surullisen kuuluisa alku asiakaspostissa:
"Hain tatuoinnin aloittelevalta artistilta. Lähempää tarkastellessa viivat olivat epätasaisia ja lopputulos muutenkin omaan makuun epätarkka.”
Usein peittokuvan tarina alkaa näin. Toisinaan nuorena otettu hetken mielijohde voi tuntua vanhempana vieraalta vaatteelta, josta on kasvanut ulos – vaikka kuva olisi teknisesti säilynyt, se ei enää heijasta sitä ihmistä, joka olet tänään.
Tatuointi on saattanut vaivata vuosia. Sitä ei kehdata näyttää julkisesti, ja tatuoijalle näyttäminenkin tuntuu monelle vaikealta.
Kuulostaako tutulta?
Olen tehnyt paljon peittotatuointeja. Tiedän, että kynnys näyttää tällaista kuvaa ammattilaiselle voi olla korkea. Haluan kuitenkin sanoa: minulle mikään kuva ei ole nolo.
Olen nähnyt kaikenlaisia tarinoita iholla, ja minulle peittokuva on aina mahdollisuus – ei arvostelun paikka.
Tärkeintä ei ole se, mitä iholla on ollut, vaan se, miten saamme sinut tuntemaan olosi jälleen kotoisaksi omassa kehossasi. Vanhan kuvan muodot ja tummuus eivät ole este, vaan usein ne antavat suuntaviivat sille, miten uusi, harmoninen taideteos saadaan upotettua ihollesi luonnollisesti.
Projektin päättyessä hienointa ei ole pelkkä valmis kuva, vaan se itsevarmuus, jonka asiakas saa takaisin. Se näkyy heti – tavassa seistä ja olla.
Voiko tälle tehdä mitään?
Usein voi. Mutta ensin pitää pysähtyä.
Kun asiakas tulee peittoprojektin kanssa, sovimme aina maksuttoman konsultaation studiolle. On helpompi tavata rauhassa, ottaa kuvat lähtötilanteesta ja jutella tulevasta.
Etukäteen kannattaa miettiä omaa budjettia ja sitä, kuinka isoksi peittokuvan kanssa on valmis menemään. Haluatko koko sleeven vanhan heilan nimen tilalle, vai riittääkö jokin pienempi ratkaisu?
Yleensä peittokuvasta on pakko tehdä edeltäjäänsä isompi – ja myös jonkin verran tummempi. Mustaa tähteä ei saa peittoon päivänkakkaralla. Silti toivoa on, eikä peittokuvan tarvitse olla vhs-kasetti tai kasipallo.
Laserointi vai peittokuva?
Lopputulos: Yhteinen sävel löytyi jo konsultaatiossa, ja vanhan tatuoinnin muodot mahdollistivat sen täydellisen upottamisen uuteen kokonaisuuteen. Silmä hämääntyy uudesta kuvasta niin tehokkaasti, että vanhan kuvan olemassaolosta tietävät lopulta vain asiakas ja tatuoija itse
Molemmat vaativat rahaa ja sitoutumista. Asiakkaana kannattaa miettiä, kumpi tuntuu omalta ja järkevältä vaihtoehdolta.
Kuvaa ei myöskään aina tarvitse laseroida kokonaan. Joissain tapauksissa pelkkä vaalentaminen riittää, ja sen päälle voidaan tehdä peittokuva. Tatuoija osaa auttaa arvioinnissa.
Mitä peittokuva maksaa?
Hinta vaihtelee paljon koon, paikan ja haastavuuden mukaan. Konsultaation jälkeen saa kuitenkin yleensä aika osuvan hinta-arvion ennen kuin sitoutuu mihinkään.
Peittotyöhön kuuluu usein myös vahvistuskerta. Parantuessaan vanha kuva saattaa vielä pilkottaa jostain, ja näitä kohtia voidaan tarkistaa ja viimeistellä myöhemmin. Joitain peittokuvia tehdään myös useamman session aikana.
Lopuksi
Peittotyössä on tärkeää miettiä omalle kohdalle:
työn koko
siihen käytettävä aika
budjetti
On hyvä hyväksyä, että vanha kuva saattaa näkyä edelleen itselle – mutta tuskin enää muille.
Tärkeintä on valita oikea tekijä ja tehdä peittotyö kerralla oikein. Useampaan kertaan peitetyn kuvan päälle ei pian saa kuin sen vhs-kasetin.
Estääkö vanha tatuointi sinua elämästä vapaasti? 🖤Suunnitellaan jotain, mitä voit kantaa ihollesi ylpeydellä!
Kirjoittaja on...
Satu, Studio Rikuturson johtoryhmän jäsen ja kokenut tatuointiartisti, joka on ollut mukana rakentamassa studion tarinaa aivan alkuhetkistä lähtien. Vuonna 2016 uransa aloittanut Satu tunnetaan paitsi timanttisesta asiakaspalvelustaan, myös kyvystään yhdistää tekninen tarkkuus taiteelliseen näkemykseen. Hänen luova sydämensä sykkii harmaasävyiselle luonnolle, yksityiskohtaiselle geometrialle, surrealismille sekä kalligrafialle. Satun visiona on luoda jokaiselle asiakkaalleen harmoninen teos, joka kunnioittaa kehon muotoja ja kestää aikaa.
Tatuoinnin hinnoitteluun liittyy yllättävän paljon mystiikkaa. Joku mittaa haukkaria mittanauhalla, toisella pyörii taksimittarin kaltainen mentaliteetti ja joskus hinta tuntuu syntyvän tähtikarttaa lukemalla. Toimijoita on paljon – samoin tapoja tehdä asioita. Tässä blogisarjassa avataan, miten Studio Rikutursolla hinnoittelu ja työskentely käytännössä toimivat. Ensimmäisessä osassa studion perustaja ja päätekijä Riku avaa perusperiaatteet, joihin koko studion tekeminen nojaa.
Riku on ollut koukussa tatskaamiseen vuodesta 2007. Sama intohimo on säilynyt, taidot vaan karttuneet valtavasi jokaisella osa-alueella.
Ensin pitää mainita, että esitetyt asiat ovat kirjoittajan omia ajatuksia aiheesta. Ne eivät edusta missään nimessä koko alan vallitsevia sekavia käytäntöjä, vaan perustuvat Studio Rikutursolla vallitseviin käytäntöihin.
Riku on ollut tatuointialalla 19 vuotta ja pyörittää edelleen yhtä Suomen suurimmista tatuointistudioista Tampereen Keskustorilla.
Studio Rikuturso perustettiin rakkaudesta ja halusta näyttää mitä pystymme luomaan.
Tärkeintä meille on se, että studiolla on hyvä fiilis ja asiakkaalla rento olla – tatuoinnin ottamisen pitäis olla unohtumaton juttu.
Me ei kilpailla halvimmilla hinnoilla, vaan laadulla ja työrauhalla.
Tehdään mieluummin kerralla kunnolla ja ajan kanssa, jotta jälki on sellaista, mitä kehtaa kantaa ylpeydellä loppuelämän.
Tämän kokonaisuuden kanssa meni neljä kokonaista päivää.
Tatuoinnin hinnoittelun kaava yleisellä tasolla
Lyhyesti ja ytimekkäästi, käytetty työmäärä ratkaisee.
Meidän studiolla isommat projektit hinnoitellaan artistin päivähinnan mukaan. Tämä antaa joustavuutta työrytmiin, eikä tarvitse vilkuilla taksamittaria ja asiakkaan on helppo varautua tuleviin kustannuksiin etukäteen.
Päivän pituus myös vaihtelee artistin ja asiakkaan jaksamisen perustella, mutta yleisesti puhutaan 6-8h sessioista. Harkkarit ovat tietenkin asia erikseen, mutta vakiartisteillamme päivähinta seilaa 650-850€ haitarissa.
Tällainen lemmikkipotretti on päivän työ.
Pienet kuvat hinnoitellaan sitten erikseen, niissä usein ratkaiseva tekijä on minimiveloitus, joka meillä on 150€.
Pienikin kuva saattaa maksaa huomattavasti enemmän, mikäli sen suunnitteluun ja toteutukseen menee huomattava määrä aikaa.
Esimerkiksi pikku symboli ja mikrorealistinen muotokuva ovat aivan eri hintaluokassa kokonaistyömäärän ollessa aivan eri.
Mitä monimutkaisempi ja vaativampi homma, sitä enemmän se maksaa.
Mikä vaikuttaa tatuoinnin hintaan?
Artistin kokemus, studion vuokra, vallitseva verotus, käytetty aika, suunnittelun vaativuus, paikka kehossa. Verottaja vie alvin 25,5% heti päältä. Artisti maksaa tuloveronsa, studion vuokra Tampereen Keskustorilla arvotalossa hipoo pilviä, markkinointi on kallista, välineet maksavat, vakuutuksia pitää olla, kirjanpitäjälle menee osa, asiakaspalvelija haluaa palkkansa.
Tämä kaikki johtaa siihen, että vaikka tatuointiartisti veloittaa 100€, kulujen jälkeen hänelle saattaa jäädä tästä 20-40€ käteen hyvänä päivänä.
Tyylikäs mustaharmaa lohikäärmetatuointi. Tatuoinnin tekemiseen kului kaksi päivää.
Myös etukäteen tehty suunnittelu on työtä, koska meillä on vain täysipäiväisiä tatuoijia töissä.
Yleensä suunnittelu kuuluu päivähintaan, mutta tästä kannattaa keskustella, sillä käytännöt vaihtelevat.
Halpa, hyvä ja nopea eivät ikävä asu saman katon alla. Valitse edellä mainituista vaihtoehdoista yksi.
Halpa, hyvä ja nopea eivät ikävä asu saman katon alla. Valitse edellä mainituista vaihtoehdoista yksi.
Tai sitten valitse sellainen vaihtoehto: Tehdään mieluummin kerralla kunnolla ja ajan kanssa, jotta jälki on sellaista, mitä kehtaa kantaa ylpeydellä loppuelämän.
Se tulee loppupelissä huomattavasti edullisemmaksi ja kivuttomammaksi kuin huonon tatuoinnin korjaaminen, peittäminen tai laserointi.
Tällaisen yksinkertaisen symbolin kanssa menee max tunti, josta itse tatuoimiseen ehkä 20 minuuttia.
VINKKI:
Sovi artistin kanssa konsultaatio. Siinä voi puhua rahasta enemmän. Tatuointi on usein mahdollista jakaa pienempiin budjettiin sopiviin osiin ja toteuttaa pitemmän ajan kuluessa pikku hiljaa.
Konsultaatio on maksuton, eikä sido mihinkään. Niitä voi yleensä sopia arkipäiville joustavasti ja kestää yleensä 5-15 minuuttia, maksimissaan 30 min..
Tämän sydämen tatuoimiseen meni aikaa noin kaksi tuntia.
Lopuksi
Tämä kirjoitus toimii lähtölaukauksena Studio Rikuturson blogisarjalle, jossa ruodimme tatuointien hinnoittelua ja sen taustalla olevia realiteetteja vielä tarkemmin. Tulevissa osissa käsittelemme muun muassa sitä, miksi tietyt kehonalueet ovat haastavampia kuin toiset, miksi peittokuvat vaativat enemmän aikaa ja osaamista – ja miksi kaikki tatuoinnit eivät yksinkertaisesti ole keskenään vertailukelpoisia, vaikka ne näyttäisivät paperilla samankokoisilta.
