Rikhardin ensikuvat paljastavat tatuointien monimuotoisuuden – runsaasti yksityiskohtia sisältävä puumaja, herkkä kukka, koristeellinen kukkaköynnös ja seikkailunhalua huokuva kompassi.
Jos ensimmäinen tatuointi hermostuttaa... lue lisää...
Tatuoimiseen liittyy paljon legendoja. Yksi kertoo kivusta, toinen rohkeudesta, kolmas siitä, että ensimmäisen jälkeen on pakko saada lisää. Yhtä ainoaa oikeaa totuutta ei kuitenkaan ole – ja se tekee ensitatuoinneista niin kiehtovia.
Ensimmäinen tatuointi voi olla pieni ja huomaamaton, melkein salaisuus. Se voi olla sydän nilkassa, symboli ranteessa tai sana, joka merkitsee paljon juuri sinulle. Mutta aivan yhtä hyvin se voi olla suuri ja näyttävä – kokonainen sleeve tai selkäkuva. Ei ole tavatonta, että ensimmäiseksi kuvaksi valitaan iso projekti, jota on mietitty jo vuosia.
Usein paikka on käsivarsi tai jalka, mutta ensikuvaksi voi valikoitua myös haasteellisempi alue: kylki, rintakehä tai reisi. Jokainen valinta kertoo tarinaa kantajastaan, eikä ole yhtä oikeaa tapaa aloittaa tatuointimatkaa. Yhtä monimuotoinen kuin ihmiset itse, on myös tapa ottaa ensimmäinen tatuointi.
Onko koolla väliä? Sadun tekemä pieni ensitatuointi.
Moni aloittaa yhteydenoton viestillä: “Hei, tämä voi olla vähän outo kysymys, mutta…”
Ei se ole outo. Siitä prosessi lähtee liikkeelle – ja juuri siksi me olemme täällä. Me kaikki olemme olleet ensikertalaisia joskus, ja tiedämme miltä se tuntuu.
Studio Rikutursolla työskentelee 11 artistia, ja käytössämme on 250 neliötä tilaa Tampereen keskustassa. Tilaa ja tekijöitä riittää, mutta samalla pidämme kiinni siitä, että jokainen asiakas saa rauhassa suunnitella ja kysyä.
Viime vuonna meiltä lähti ulos keskimäärin 3,4 tatskaa joka ikisenä vuoden päivänä. Se on aika paljon – ja kertoo siitä, että tiedämme mistä puhutaan, kun kyse on tatuoinneista ja ensikertalaisista.
Studio Rikutursolla tehtyjä ensimmäisiä tatuointeja. Ne ovat kaiken kokoisia ja näköisiä, persoonallisia - aivan kuten niiden kantajatkin.
Kokenut tatuointitaiteilija ja perheenisä Riku Valli, Studio Rikuturson perustaja. Rikukin on ollut joskus ensikertalainen.
Usein kysyttyä - Ensitatuointi
Sattuuko se?
Jokainen kokee kivun eri tavalla, mutta suurin osa sanoo: "Ei ollut lähellekään niin paha kuin luulin."
Miten valitsen kuvan tai aiheen?
Sinun ei tarvitse tietää täydellistä ideaa. Riittää, että sinulla on tunne tai aihe. Me autamme muotoilemaan sen.
Pitääkö tietää artistin nimi etukäteen?
Ei tarvitse. Asiakaspalvelumme auttaa valitsemaan sinulle sopivan tekijän.
Entä jos en tiedä minkä tyylin haluan?
Selaa studioidemme portfolioita. Me autetaan, jos jokin tuntuu oikealta mutta et osaa nimetä sitä.
Miten varaan ajan?
Ota yhteyttä viestillä tai lomakkeella. Soita. Me vastaamme, selvitämme toiveesi ja ohjaamme eteenpäin.
Paljonko maksaa?
Tämä riippuu koosta, yksityiskohdista ja artistista. Arvio saat konsultaatiossa. Konsultaatio ei maksa vielä mitään, eikä sido mihinkään. Tutustutaan toisiimme. Paljonko sleeve maksaa -blogissa Riku yrittää avata tätä tarkemmin.
Miten tämä etenee?
Viesti → Konsultaatio → Vastaamme sinua askarruttaviin kysymyksiin → Tatuointipäivä → Jälkihoito → Uusi aika 😊
Jos tatuointi on pyörinyt mielessä, ehkä se ei ole sattumaa. Varaa konsultaatio ja aloitetaan yhdessä matkan kohti tatuointiunelmaasi.
Studio Rikuturso on täynnä persoonia, ja yksi niistä on Mikko Järvinen aka Vagos Lobos – tai kuten hän itse sanoo: "tämän firman hienoin mies". Pilke silmäkulmassa - huumoria ja itseironiaa äänessä. Vuodesta 2011 asti tatuoinut Mikko on ehtinyt nähdä jo jonkin verran elämää ja “oikeita töitäkin”.
Paljon matkustellut Mikko on myös huumorimiehiä. Kuva Mikon yksityisarkistosta.
Mikko tunnetaan värikuvistaan, sarjakuvamaisesta otteestaan ja siitä, että hänen tatuoinneissaan on aina ripaus tarinaa – ja ehkä myös kultapandoja. Istahdimme alas Mikon kanssa puhumaan elämästä, tatskaamisesta ja siitä, mikä oikeasti tekee tatuointikokemuksesta hyvän.
Kultapanda ja rentoutumisen jalo taito
Mikon voimaeläin ei ole tiikeri – se olisi liian pliisu. Sen sijaan: kultapanda. Sama lempeä mutta leikkisä
Mikon tulkinta klassisesta Hugo Simbergin Kuoleman puutarha -teoksesta.
energia näkyy myös hänen tavassaan olla läsnä. Arjen rentoutuminen löytyy nykyään avannosta ja salilta.
"Salilla käynti on minulle meditaatiota. Siellä ei tarvitse miettiä muuta kuin nostaa painoja. Vain minä ja rauta."
Tatuointeja kun välillä painetaan mitä ihmeellisimmissä asennoissa, niin työergonomia on usein välillä todellakin kateissa. Mikko ymmärtää, että kehosta ja "työkunnosta" on pidettävä huolta. Sali on yksinkertaisesti pakko. Siellä ei käydä pullistelemassa peilin edessä vaan hoidetaan kehoa ja mieltä. Mikon suosikki salilla on muuten jalkapäivä.
Kuinka sinusta tuli taskaaja?
Mikko ei aina ajatellut tatuointialaa työnä – itse asiassa, se vaikutti aluksi tylsältä: "pelkkiä tribaaleja ja ruusuja." Mutta yksi työpaikka, yksi tatuointilehti ja yksi reissu Australiaan muuttivat kaiken. Piirtäminen oli aina kulkenut mukana – mutta siitä tulikin ammatti. Kaikki lähti liikkeelle parista työkaverista, jotka halusi Mikon piirtämät mallit tatskaa varten.
"Joskus halusin vaan työn, jota voisi tehdä missä päin maailmaa tahansa."
Värit tulivat luonnostaan – graffititaustasta, tussipiirroksista ja maalauksista - mukaan myös tatuointeihin.
Batman - yksi Mikon suosikkihahmoista sarjakuvien maailmassa. On näitä aika kiva tatuoidakin.
Tyyli, joka ei mahdu lokeroon
Mikon tyyliä on vaikea laittaa yhteen laatikkoon – eikä tarvitsekaan.
"Se on sekoitus neotradia, illustratiivista, graafista ja ehkä vähän sarjakuvamaista. En osaa sanoa tarkkaan. Se on tätä sun tätä."
Erityisen kiehtovia ovat hahmot – eläinhahmot, jotka tekevät jotain, joilla on tarina ja rekvisiittaa. Kuva saa kertoa enemmän kuin näyttää.
Tatuointipäivän kulku ja suunnittelun merkitys
Mikon mukaan hyvä tatuointi alkaa aina keskustelusta – ja jatkuu yhteisellä suunnittelulla.
Todella kuuma koira. Hodari mallia Mikko aka Vagos Lobos.
"Tykkään käyttää aikaa suunnitteluun. Piirrän, mallinnan, yhdistelen elementtejä. En tee 'leikkaa ja liimaa' -meininkiä vaan oikeasti mietin, miten kuva toimii."
Usein asiakkaat eivät osaa hahmottaa kuvan kokoa, rytmiä tai sitä, mihin kohtaan sen kannattaa sijoittua – ja juuri siinä kohtaa ammattilainen astuu kuvaan.
Mitä hyvässä tatuoinnissa on tärkeää?
"Asettelu ja flow. Hyvä rytmi. Valo, varjo, kontrasti. Ja idea. Se, että siinä on tarina."
Teknisyys on toki tärkeää, mutta Mikko korostaa, että myös leikillisyys, visuaalinen rytmi ja kuvituksellinen näkökulma voivat tehdä tatuoinnista vahvan.
Rikuturso ja todellisuuden realismi
"Täällä on kiva, kun homma toimii – silloin kun toimii. Silloin kun kaikilla on töitä eikä tarvitse somettaa, kaikki ovat tyytyväisiä."
Paljon naurua päälle. Mikko puhuu Studio Rikutursosta lämpimästi mutta rehellisesti. Hän tietää, mitä tarkoittaa hyvä työyhteisö – ja mitä artistina selviytyminen 2020-luvulla vaatii.
"Vuonna 2025 ei enää riitä, että tekee vaan hyviä kuvia. Se olisi hyvä tietää ennen kuin lähtee alalle. Tähän työhön liittyy niin paljon kaikkea muutakin kuin vain piirtämistä ja tatuoimista."
Some ja siellä esiintyminen on yksi niistä töistä, joita moni artisti ei halua, mutta kaikki ymmärtää, että sitäkin pitää tehdä. Toisinaan vaan jos on ensin painanut 8 tuntia tatskaa, vastailee maileihin, suunnittelee ja piirtää, niin ei ihan aina jaksa hypätä somevaikuttajaksi.
Asiakaskokemus ei synny sattumalta
Hyvä asiakaskokemus vaatii Mikon mukaan kahta asiaa: kuuntelemista ja osaamista.
"Kaikki eivät tajua esimerkiksi kuvan asettelun merkitystä. Siksi on tärkeää, että osaan sanoa, miksi joku ei toimi – ja ehdottaa jotain parempaa."
Asiakas ei tarvitse vain kuvaa, vaan kumppanin idean toteuttamiseen. Kumppanin joka on välillä hiljainen, välillä keskusteleva – mutta aina huomioiva.
Hinnoittelu ei ole vain numeroita
Tatuointien hinnoittelu herättää keskustelua – eikä syyttä. Mikko avaa rehellisesti, miksi kyse ei ole vain taksimittarista.
" Jokainen iho on erilainen. Jokainen prokkis on erilainen. Tämä ei ole tehdastyötä. Suunnittelu ja piirtäminen on osa tatuoimista ja työtä, josta tatuoija haluaa saada myös korvauksen.
Mikko uskaltaa myös tuoda esiin yhden alaa riivaavan ilmiön.
Asiakkaat eivät aina tajua, että 700 euron työstä jää käteen lopulta ehkä kolmasosa verojen ja muiden kulujen jälkeen.
Ilmiö on varsin tuttu Rikuturson asiakaspalvelussa. Ei ole mitenkään poikkeuksellista, että aspaan tulee viestiä, jossa asiakas kertoo, että naapurifirma tekisi tämän 200 €, teettekö edullisemmin. Ei tarvitse olla kauhea bisnesnero, että tajuaa milloin jostain summasta ei mitään veroja makseta. Studio Rikuturso ei ole näihin huutokauppoihin lähtenyt. Eikä lähde.
Unelma-asiakas?
Sellainen, joka kuuntelee – ja puhuu:
"Tykkään, jos asiakas arvostaa, että minä oikeasti osaan tämän. Ja haluaa keskustella. Tarinat on tämän työn suola."
Mikko nostaa esiin sen tärkeimmän: luottamus. Kun asiakas tuo ideansa, mutta antaa tilaa taiteilijalle, syntyy parhaat kuvat.
Parasta arjessa on puuhastelu pojan kanssa. Mikko ja poika kävivät hakemassa inspiraatiota juuri avautuneessa Supersankarit-näyttelyssä Museo Vapriikissa.
Erilaiset populaarikulttuurin hahmot on lähellä Mikkoa. Näitä on todella siisti tatuoida.
Pankkia ryöstävät sammakot
Mikon unelmaprojektit eivät ole ihan perussettiä. Hän haluaa kuvia, joissa tapahtuu. Missä hahmot kertovat tarinaa. Tässä kohtaa haastattelua Mikko innostuu todellakin.
"Sammakoita ja näätiä, jotka ajavat vanhalla autolla, seteleitä lentää, poliisit takana... vähän kuin Blues Brothers."
Jos kaikki olisi mahdollista, hän tekisi kokonaisen bodysuitin, joka olisi kuin tarinallinen animaatio – tatuoituna.
Oikein mielellään Mikko tekisi värikkäitä sarjakuvahahmoja, supersankareita tai muita populaarikulttuurin hahmoja. "Robocop erityisesti olisi niin siisti päästä tekemään", Mikko nauraa.
Fortnitea ja arjen tiiltä
Haastattelussa paljastuu myös arkisempi puoli Mikosta. Hän pelaa Fortnitea, kuuntelee edelleen Punainen tiili -klassikkoa (Mikon työhuoneesta kuuluvat biitit on poikkeuksellisen hyvää muutenkin toim. huom.), eikä tatuoi genitaalialueita. Vie muksun aamulla päivähoitoon ja pyörittää arkea matkatöissä olevan puolison kanssa. Aina ei ole ei ole helppo yhdistää näitä kaikkia.
Tämän piirroksen teki Mikon viisivuotias poika. Supersankarit ovat perheen yhteinen juttu - mutta ehkä suurin supervoima onkin jaksaa arjen ja taiteen välillä.
"On ollut aikoja, jolloin elämä oli oikeasti Excelissä – teet töitä ja hoidat muksua. Se oli siinä. "
Aika kaukana sellaisesta kliseisestä taiteilijakuvasta, missä on pelkkää glamouria ja rokkenrollia. Ehkä alalla pärjäävätkin parhaiten ne joiden jalat on maadoitettu vankasti arkeen. Tatuointiartisteillakin on lapsia ja pankkilainoja. Arki pyöritettävänä.
Loppuun Mikko haluaa kiittää puolisoaan Katjaa avusta ja tuesta tässä arjen pyörittämisessä. Sitä tulee liian harvoin sanottua ääneen vaikka pitäisi!
Mikä on sun tärkein arvo?
"Rehellisyys."
Siinä kaikki. Tatuointityön ytimessä ei ole pelkästään värit, neulat tai kompositio – vaan ihminen.
Ja se nimi Vagos Lobos? Se on tarina toiseen kertaan. Mieluiten aurinkoisena laiskana iltapäivänä, hyvän musan kera.
Jos haluat jutulle Mikon kanssa sun seuraavasta kuvasta:
